展览：元素--李纲作品展

　　主办：湖北美术馆

　　中央美术学院科技艺术研究院

　　时间：2022年10月21日-11月13日

　　地点：湖北美术馆二楼4、5、6、7号展厅

　　展览总监：冀少峰

　　展览统筹：刘力英、胡莺

　　策展人：曹恺

　　展览执行：夏梓、曾静、蔡海标、李胜

　　展示设计：乔杰、许健

　　展览展务：何淑君、简杰

　　媒体宣传：夏梓、曾静、符坚

　　电影技术：张强

　　前  言

　　在现世诸多艺术语言中，中国水墨以其博大精深的东方文化、美学和历史表征，成为有别于西方艺术发展体系的独特艺术表现形式。作为中国艺术的代表，水墨最具中国文化的精神性，因而一直是艺术界创作的热点、学术界讨论的焦点。

　　湖北美术馆一直关注水墨艺术的发展，此次“元素--李纲作品展”将呈现艺术家李纲从传统水墨到实验水墨，再到跨媒介创作的艺术脉络，以期为学术界提供新的视角和实践经验，并通过此次个案的梳理管窥当代艺术发展的现象和动态。

　　李纲来自广东，自幼深受传统文化滋养，早年一直钻研传统中国画的格调与笔墨。而后改革开放的时代浪潮和西方各种艺术观念的冲击下，广东开放的文化氛围让李纲的艺术视野开阔而敏锐，较早开始放下传统绘画的重要工具笔，通过折叠、浸染、拓印、覆盖、泼洒等手法，将点、线间的对比和叠加赋予人格和情感化，营造语言上的张力，并用丰富的材料属性去呈现东方意象，从而不断尝试着拓宽水墨的边界。而此次展览的作品，让我们看到李纲已在尝试拓宽表达的边界，创作语言从最初的水墨逐渐扩张到了现成品、影像以及行为、灯光装置等，他试图从社会介入，从日常生活中提炼元素进行多种媒介尝试，借助影像、装置、行为去探求水墨的核心。

　　李纲这代人是站在时代交接点上的一代人，饱受矛盾与彷徨，对过去有一种追述和怀念，现在又被高度的现代化、信息化冲击，他们在价值取向、艺术观念、思想上、文化上都有一个不断地再重建的过程。李纲作品中若隐若现的东方意象带给观者熟悉又陌生的视觉经验，而那些被保鲜膜缠裹的老物品，包括风扇、电视机、洗衣机、电影杂志、霓虹灯等，从内及外串联了一个具有历史感的多义表达，也建构了一个植根于集体记忆的“博物馆”，相信会给观众带来一个时代的回忆和情感共鸣。

　　从水墨到元素，从媒介到记忆，再从记忆回归水墨，是李纲创作的一条主线，寄望他在这种循环往复中不断提升与深入，创作更多佳作，谨祝展览圆满成功。

　　湖北美术馆馆长  冀少峰

　　2022年10月

　　图之“元”，像之“素”

　　文/曹恺

　　在当代艺术的批评语境中， “图形学”（Graphics）和“图像学”（Iconography）是一对外形相近而又血缘分离的概念。“图形”的基础单位是二进制的“位元”（Bit）--图之“元”，可以泛指原创性画面在当代的存在形态。“图像”的胶片颗粒感与录像扫描线形成了点阵模式的“像素”（Pixel）--像之“素”，可以看作摄取性画面在当代数字科技语境下的精确描述。

　　在此语法解析下，读释李纲的个人艺术生产史，可以窥见其从最早的“水墨位元”起步的历次图形实验、到本次展览中作为主体呈现的“胶片像素”之综合装置集成，其中隐藏了一条以“媒介变异”为进程主导的历史线索--通过媒介的突变与异化，左冲右突、不间断地寻找自身语言，贯穿了李纲艺术之路的始终。

　　以媒介来解析与定位当代艺术的生产与传播，其实是一种古典方式。在当代艺术的语境前提下，以媒介作为标准，依旧是对艺术形态的一种准确描述。

　　基于某种惯性与定势，长久以来，对李纲的艺术定位一直被囿于“水墨”的概念框架内，事实上，这一定位却具有内在的分裂意义。对李纲而言，“水墨”对应着其两个分裂的艺术方向：其一，传统国画的方向，李纲从国画传统的家学渊源到之后学院系统的深造，深谙笔墨写意技法与程式；其二，现代水墨的方向，李纲在新千年以降依赖水墨媒介实施的一系列实验，从架上水墨实验到空间水墨实验。

　　将李纲定位于实验水墨，在某种程度上，并无法完整准确地描述其越来越肆无忌惮的多面向艺术生产，“实验水墨”本身就是一个在理论上充满争议的歧义概念。事实上，李纲是从传统水墨一步直接跨入综合媒介创作的，仅仅因为水墨作为一种主要媒介始终在其作品中得以延用，加上某种既往艺术类型定位的惯性思维，使得李纲始终难以摆脱“水墨”的标签。

　　在过去的二十年甚至更长久的历史时期中，李纲自始自终都在与“水墨”缠斗，作为其自幼融入血脉中的初始媒介，水墨基因异常强大的免疫系统，无时无刻地在自动修复着李纲的自我破坏与自我颠覆，这样的缠斗或许将贯穿李纲之前与之后的全部个人史。对此，李纲有着清晰的自我认知，水墨媒介对其而言意味某种“宿命”，即便如此，他并未因此而放弃对这种“宿命”的反动，从架上水墨绘画走向抽象图式探索与现成品拓印实验、从平面综合媒介走向建筑包裹行为与艺术事件制造，李纲以强大的行动力将此种缠斗发挥到了极致--在后疫情时期到来之际，他开始转向一种新的媒介探索--实验影像媒介。

　　李纲的影像工作，并非如一般当代艺术家仅将影像作为观念表述的一种工具，而是在建构观念的基础上，深入到了影像本体语言的探索与研究。其工作至少涉及到原教旨实验电影（Experimental Film）的胶片媒介、影像现成品（Image Ready-made）与再生电影（Reincarnated footage Film）的概念、拾得影像（Found footage Film）的思路及其方法论、数字滤镜合成及其转印输出、延展电影（Expanded Cinema）与影像替代空间（Alternative Space of Image）传播等多个方向。

　　李纲此次展出的新作《既轻又重》本体是一件逻辑链完整的影像作品，其完整性表现是多方面的：在媒介载体上，是电影胶片的复古与回归；在制作方式上，内蕴数字科技的隐性含金量；在逻辑语言上，承接水墨实验的图式表达；在思想维度上，具有社会学历史内涵的图像凸显；在展示方式上，呈现空间影像的美学张力。如果从展览整体的视角上描述，《既轻又重》是一系列具有广泛延展性的作品的总和：水墨实验的图形溯源与沿用，单格画面的图像截取与再制，影像内部关联物品的采集、整合、重组、装置。所有这些作品的内在逻辑是可以相互关联和印证的，是一个艺术家真实历史情怀的完整独白！

　　美术馆的胶片放映仅仅是《既轻又重》的基本展示模式，其内在语意的多重性表达，将跟随放映空间的变迁和走向而产生几何数量级的倍增。从基础的图之“元”到突变的像之“素”，未来空间的投射、折射、镜像、交互所产生的社会学与传播学上的可能性是难以估量的，这些结果或许将超越李纲影像媒介生产的初衷，而成为他在媒介变革方向的下一个突破点。

　　无论对李纲本人还是对其他人而言，这都是一种新的期待和寄望！

　　部 分 作 品

《既轻又重》

影像（截图1）；16′36″

2019

《既轻又重》

影像（截图2）；16′36″

2019

《既轻又重》

影像（截图3）；16′36″

2019

《旧物元素》装置

尺寸可变

2021

《霓虹灯元素》

80×120cm

霓虹灯

2021

霓虹灯元素-47

21×30cm

胶片、丙烯

2019

水墨元素

纸本融亚克力灯箱装置

60cmX60cmX24个

2016年

水墨元素NO.20110514

126X126cm

纸本综合

2011

水墨元素NO.20120801

106x271cm

纸本综合

2012

水墨元素NO.20130122

152X180cm

纸本综合

2013

水墨元素NO.20150611

366X144cm

纸本综合

2015

水墨元素NO.20190404

234X123cm

纸本综合

2019

水墨元素NO.20210308

45X48cm

纸本综合

2021

水墨元素NO.20210521

70X136cm

纸本综合

2021

​　　艺 术 家 简 介

　　李纲

　　1962年生于广东普宁

　　中央美术学院国际学院特聘教授

　　个展

　　忘言--李纲水墨作品展/2022/广东广州/广州艺术博物院恒逸艺术馆；水墨生华书画院

　　元素--李纲作品展/2021/广东广州/广东美术馆

　　《润--文化对话系列展》--李纲当代水墨展/2019/美国／麻州／世纪庄园

　　色式相关--李纲作品展/2017/广东广州/红专厂E5艺术馆

　　时间的图案--李纲水墨作品展/2017/广东广州/云品一堂

　　在场--2015李纲/2015盛世传承艺术馆/广东/顺德

　　忘言--李纲艺术展/2015/武汉美术馆/中国武汉

　　万物生生---李纲个展/2015/01/美国/洛杉矶艺博会

　　水墨元素---李纲作品展/2014/11/法国/斯特拉斯堡

　　万物生生---李纲个展/2014/10/德国/海德堡

　　废墟--李纲水墨方程式的再解组/2014/4/广东广州/时代国际单位艺术中心

　　内心--李纲个展/2014/01/广东广州/红砖厂

　　废墟--李纲水墨方程式的再解组/2013/7/西安/陕西省美术博物馆

　　传模移写--李纲实验水墨作品展 /2012/北京/今日美术馆

　　“墨铭·心迹”李纲水墨作品展/2012/北京/798光与时光当代艺术空间

　　水墨方程--李纲水墨作品展/2009/重庆/美院坦克库

　　李纲·水墨品格/2007/中国/广东美术馆

　　联展

　　“周而复始：综合材料绘画学术邀请展”--国家艺术基金2019年度项目/2019-2021/全国巡展

　　臆象--粤港澳当代水墨艺术谱系（2000-2020）/2020/广东美术馆

　　六零六零--当代中国画60后艺术家提名展/2017/北京/森林中国

　　极多之墨--当代抽象水墨三人展/2017/北京/共同艺术中心

　　聚焦--艺术中的当代社会/2017/广东广州/岭南画派纪念馆

　　发生发现--中国当代艺术邀请展/2017/广东/深圳观湖美术馆

　　构·思/2017/美国纽约/ART100画廊纽约空间

　　变相-水墨的维度--第三届当代水墨空间/2016/广东美术馆

　　形而上下--当代水墨邀请展/2016/北京/悦·美术馆

　　天下·往来-当代水墨文献展（2001-2016）/2016/广东/广州红专厂当代艺术馆

　　无常之常--东方经验与当代艺术/2015/多夫打教室/法国普罗旺斯

　　绘事后素/2015/红门画廊/中国北京

　　韵律和方法--中德抽象画展/2015/0、6/德国/慕尼黑艺术家联盟美术馆

　　水墨演义--抽象中的感性与理性八人展/2015/05/北京/中间美术馆

　　元一---中国新抽象十人展/2015/01/广东/深圳

　　识别系统---台北关渡双年展/2014/9/台北/台北艺术大学

　　未曾呈现的声音--55届威尼斯双年展平行展/2013/6/威尼斯

　　无常之常--55届威尼斯双年展平行展/2013/6/威尼斯

　　“博·物·志”：当代水墨五人展2012/10/北京国家会议中心

　　清境：新水墨联展/2012/北京/北京红门画廊

　　象由心生--中国抽象艺术第四回展/2011/ 北京/偏锋新艺术空间

　　中国当代纸本水墨艺术展/2009/白俄罗斯/塞尔维亚

　　长城与篱笆的地方/2009/奥地利/弗得列支

　　城市状态--中国当代艺术展/2006/爱沙尼亚/塔林美术馆

　　第二十一届亚洲（国际）艺术展/2006/新加坡/国家美术馆

　　游移的界--广东美术馆馆藏当代水墨艺术品展/2006/泰国/国家美术馆

　　冥想与叙事--当代水墨艺术展/2006/中国/香港/牛棚艺术公社

　　图墨--当代水墨艺术展/2005/中国/广东美术馆

　　第二届广州三年展/2004/中国/广东美术馆

　　第十八届亚洲（国际）艺术展/2003/中国/香港艺术博物馆

　　第十七届亚洲（国际）艺术展/2002/韩国/汉城美术馆

　　第十六届亚洲（国际）艺术展/2002/中国/广东美术馆

　　首届全国青年版画展/1987/中国/上海

　　出版

　　《在场 2015．李纲》/2015/湖南美术出版社

　　《废墟--李纲水墨方程式的再解组》/2014/中国青年出版社

　　《传移摹写》/2012/中国青年出版社

　　《墨痕·心迹：李纲水墨行呤》/2012/香港书艺出版社

　　《墨铭：李纲水墨作品》/2012/香港书艺出版社

　　《李纲：水墨方程》/2009/坦克库/重庆当代艺术中心

　　《李纲：水墨品格》/2007/黑龙江美术出版社

　　《李纲：水墨元素》/2005/香港书艺出版社

　　《李纲：水墨心情》/2001/香港书艺出版社

　　收藏

　　广东美术馆

　　上海美术家协会

　　广州美术学院美术馆

　　何香凝美术馆

　　中国藏书票协会

　　武汉美术馆

　　中央美术学院美术馆

　　编辑 / 策划部

　　审核 / 胡   莺

　　文章来源：湖北美术馆